January 15th, 2017

Конг

Четыре веселых денька в Вудстоке. Часть 4

Подобно Сантане и его парням начинала свой путь к Вудстоку и группа SHA - NA - NA, но только на востоке США. Эта группа состояла из студентов Колумбийского университета, исполнявших свои версии различных популярных песен. Ребята с огоньком отыграли на фестивале и хорошо смотрелись в фильме. Их успех был реальным, но, - особенно после ухода в 1970 году Генри Гросса, решившего заняться сольными проектами - немузыкальным. Иузыка группы была умышленно бессмысленной, полным отрывом от того морального и политического подтекста, который нес в себе рок в то время. Хотя понадобилось еще целое десятилетие после Вудстока, чтобы они смогли трансформировать свою популярность в действительную славу, которая пришла к ним после того, как участники группы создали свое собственное телевизионное шоу, все же ребята из SHA - NA - NA успели посеять семена дальнейшего развития рок-нигилизма в месте и во время его величайшего триумфа.


Хотя в списке самых высокооплаченных участников Вудстока и значатся двое британских названий, все же британские артисты с трудом смогли проложить в Америке дорогу к популярности второй волне британского блюза. Группа "Ten Years After", в основном благодаря необычно быстрым и даже вопящим гитарным линиям Алвина Ли, считалась далеко не ординарным представителем жанра, но группа the Who, получившая 6 250 долларов и пролезшая на волне увлечения Битлз и Роллинг Стоунз в самый пантеон британского рока, могла считаться самым приобретением устроителей фестиваля. Отрезок времени, ведший к Вудстоку, был сравнительно благополучным для the Who. 1967 год закончился для группы двумя удачами: во-первых, был выпущен сингл "I can see for miles", их первый и единственный сингл, попавший в американскую "Топ Тен". Ну а во-вторых, в продолжение традиций "Sgt Pepper" и "Satanic Majesties" был выпущен их первый "концептуальный" альбом "The Who Sell Out". Но концепция Who была несколько иной, чем у их предшественников. Ничуть не отказываясь от рока как такового, "Who" в этой записи разместили рок в его наивысшем контексте: поп-радио. Фактически это были подражания музыкальным передачам, фрагменты настоящих передач (взятые на "Радио Лондон") и болтовня диджеев между песнями, среди которых была не только "I can see for miles", но также их легкая, почти воздушная песенка "Rael", а еще крепкая и жесткая песня "TaToo". Песни и сама их взаимосвязанность были для группы все еще вопросом чести, а в Англии они стали невольным ударом по тогдашней политической системе. В то время пиратские радиостанции были наконец задушены, а Би-Би-Си оставило для поп-культуры лишь одну отдушину - а именно "Radio One", которая своим репертуаром удовлетворяла кого угодно, но только не молодежь; нежное прощания "Who" c пиратами стало подчеркнутым напоминанием о том, что было потеряно.

В Америке же, где в отношении радиовещания было гораздо больше свободы, этот альбом получил контекст отсутствия контекста. В результате он так и остался в репертуаре автомобильных приемников и не удостоился попадания в ряды прогрессивного саунда, предпочитавшегося покупателями альбомов. Даже после выхода хитового сингла и напряженного рекламного турне альбом "Sell Out" в Америке еле-еле попал в "Топ 50". С другой стороны, 48-е место в "чартс" альбомов было все-таки лучше, чем то, что the Who делали до этого, и фирме MCA срочно захотелось получить от них новую продукцию.

Будучи выходцем из народа и большим любителем поп-музыки, Пит Тауншенд, собственно от этого и отталкивался: "Композиции в роке потому-то и творятся так быстро, что есть неудовлетворенный спрос и контракты, с которыми приходится считаться", - говорил Тауншенд в интервью журналу "Роллинг Стоун". "Я имею в виду, что с Бетховеном никто не заключал никаких контрактов... Его покровители, конечно, могли попросить его написать что-нибудь, но это же не сравнить с нашими шестью записями в год... Давление со стороны поп-индустрии - неотъемлемая часть нашей жизни". Но по сравнению с другими проблемами музыкального бизнеса, этот прессинг был "почти единственной чертовски здоровой вещью во всем этом! Это подобно тому... ну скажем, как если бы подростки перестали расти, потому что их родители не пожелали этого. Коммерческий рынок отказывается меняться с такой быстротой, на которую надеялись музыканты и композиторы. У него был свой собственный темп, регулируемый массами, которые лично для меня являются самой важной вещью на земле".


После этого становится понятно, почему Тауншенд понял все правильно, когда МСА, после того как пленки их весенних выступлений были признаны неудачными, просто взяла ряд песен с предыдущих альбомов и выбросила эту подборку на рынок под названием: "Magic Bus - the Who on Tour". Но все равно, Тауншенд этого не одобрил. Да, группа не смогла выполнить требования, которые Тауншенд считал основными, но предложив изменить состав и репертуар, а также настаивая на большем количестве концертных выступлений, компания сумела избежать серьезного падения интереса публики к этой группе. Четырьмя годами позже Тауншенд говорил: "Они предпочитали жалеть ее, но не сбрасывать со счетов".


https://www.youtube.com/watch?v=HXLsMszmQpA

https://www.youtube.com/watch?v=F03a-EYvifU


Автор: Джефри Стоукс, музыкальный журналист и критик (США).
Источник: Rock of Ages. The Rolling Stone History of Rock and Roll. - Penguin Books, 1988.
Перевод с английского - наш собственный. :)